Dizinin konusu şöyle;

Alya ve Cihan, çetin savaşların ardından aşklarını görkemli bir düğünle taçlandırmaya hazırlanırken, konağı uzun süre sonra ilk kez tatlı bir telaş sarar. Ancak geçmişin gölgeleri, bu mutluluğa geçit vermemeye kararlıdır. Meryem’in sakladığı en büyük sırrı elinde bir koz olarak tutan Boran, sınırları zorlayan bir tehditle kartları yeniden dağıtır.

Meryem, çaresizlik içinde geri dönülmez bir kararın eşiğine sürüklenirken, Boran’ın Cihan’dan intikam alma hırsı Alya’yı hayati bir seçimle baş başa bırakır. Sevdiği adamın geleceği ve kalbindeki yara arasında sıkışan Alya, büyük aşkını korumak adına kendi kıyametini başlatır. Mutluluk şarkılarının yerini aniden alan silah sesleri, geçmişten gelen öfkeli bir düşmanın intikamıyla birleşir. Silahların patladığı, fedakarlıkların yapıldığı ve kaderlerin tamamen altüst olduğu o karanlık günde, Albora'da hiçbir şey bir daha eskisi gibi olmayacaktır.

Uzak Şehir sezon finaliyle yarın akşam saat 20:00'de Kanal D'de

ZENGİN OYUNCU KADROSU

Bodrum’un eşsiz doğasının eşlik ettiği Daha 17’nin yönetmen koltuğunda Emre Kabakuşak oturuyor. Dizinin kadrosunda Nesrin Cavadzade, Çağan Efe Ak, Armağan Oğuz, Ceren Ayruk, Ata Yaşat, Dilara Aksüyek, Çağdaş Onur Öztürk, Melis Babadağ, Helin Elveren, Bülent Seyran, Cemal Toktaş, Hakan Meriçliler, Deniz Ali Cankorur, Ezgi Dalgıç, Berra Ahsen Uslu, Batuhan Mora, Efe Musa, Ahmet Can Özer ve Güneş Hayat yer alıyor.

Yapımcılığını Yaşar İrvül ve Efe İrvül’ün üstlendiği Daha 17, ilk bölümüyle bu akşam saat 20:00'de Kanal D’de.

Oscar® adayı yönetmen İlker Çatak’ın yılın en çok konuşulan yapımları arasına adını yazdıran ve geçtiğimiz haftalarda Oscar® aday adaylığı da tescillenen filmi “Sarı Zarflar” (Gelbe Briefe), Alman Film Akademisi’nin (Deutsche Filmakademie) üyelerinin oylarıyla belirlenen Alman Film Ödülleri gecesinden büyük bir başarıyla döndü.

Gümüş Lola ve En İyi Film Müziği Sarı Zarflar’a

“22 Bahnen” (Mia Maariel Meyer), “Ach, diese Lücke, diese entsetzliche Lücke” (Simon Verhoeven), “Amrum” (Fatih Akın), “Das Verschwinden des Josef Mengele” (Kirill Serebrennikov) ve “Sound of Falling” (Mascha Schilinski) gibi güçlü yapımlarla ana kategoride yarışan film, 29 Mayıs gecesi gerçekleşen törende en iyi ikinci film seçilerek Gümüş Lola Ödülü’nün kazananı oldu.

Filmin atmosferini tamamlayan Marvin Miller imzalı besteler de En İyi Film Müziği dalında geceden ödülle dönerek “Sarı Zarflar”ın uluslararası gücünü bir kez daha kanıtladı.

Özgü Namal ve Tansu Biçer’e adaylık

En İyi Film dahil toplam 9 kategoride adaylık kazanan yapım, Özgü Namal’ın En İyi Kadın Oyuncu ve Tansu Biçer’in En İyi Erkek Oyuncu dalındaki adaylıklarıyla, oyunculuk performanslarını da uluslararası alanda tescillemiş oldu. İlker Çatak’ın evrensel sorular soran güçlü rejisiyle birleşen film ayrıca; En İyi Görüntü Yönetimi, En İyi Kurgu ve En İyi Sanat Yönetimi dallarında da aday gösterilerek gecenin en dikkat çeken projelerinden biri oldu.

‘Almanya'nın Oscar’ı’

Heykelciğinin adından dolayı “Lola” olarak da anılan Alman Film Ödülleri (Deutscher Filmpreis), Almanya'nın en prestijli ulusal sinema ödülü ve ülkenin en yüksek bütçeli kültür ödülü olma özelliğini taşıyor. Almanya Film Akademisi tarafından her yıl düzenlenen ve ‘Almanya’nın Oscar’ı’ kabul edilen bu tören, sinemadaki sanatsal başarıları onurlandıran en önemli otorite sayılıyor.

Türkiye’de sinemalarda

Senaryosunu İlker Çatak, Ayda Meryem Çatak ve Enis Köstepen’in birlikte kaleme aldığı film, bir çiftin idealleri ile hayatta kalma arzusu arasındaki etik ve politik yol ayrımlarını merkezine alıyor. Almanya, Fransa ve Türkiye ortak yapımı olan ve yapımcılığını Ingo Fliess (if... Productions); ortak yapımcılığını Carole Scotta, Caroline Benjo, Eliott Khayat (Haut et Court), Nadir Öperli ve Enis Köstepen (Liman Film) üstlendiği “Sarı Zarflar”, Bir Film dağıtımıyla Türkiye’de sinemalarda.

Berlin Film Festivali (Almanya, 2026)

Altın Ayı En İyi Film Ödülü

Türkiye Almanya Film Festivali (Almanya, 2026)

En İyi Film Ödülü

Alman Film Ödülleri (Almanya, 2026)

En İyi İkinci Film - Gümüş Lola Ödülü

En İyi Film Müziği Ödülü

Sarı Zarflar

Gelbe Briefe

Yellow Letters

2026, Almanya-Fransa-Türkiye, 127’

Türkçe, İngilizce, Fransızca, Almanca; İngilizce altyazılı

Renkli, DCP 2K, 5.1 Sound

Yönetmen: İlker Çatak

Senaryo: İlker Çatak, Ayda Meryem Çatak, Enis Köstepen

Yapımcı: Ingo Fliess

Ortak Yapımcılar: Carole Scotta, Caroline Benjo, Eliott Khayat, Nadir Öperli, Enis Köstepen

Oyuncular: Özgü Namal, Tansu Biçer, Leyla Smyrna Cabas, İpek Bilgin, Aydın Işık, Aziz Çapkurt, Yusuf Akgün, Uygar Tamer, Jale Arıkan, Seda Türkmen, Emre Bakar, Elit İşcan, Sultan Ulutaş Alopé, Emine Meyrem, İpek Seyalıoğlu

Cast Direktörü: Ceren Sena Akdeniz

Görüntü Yönetmeni: Judith Kaufmann

Kurgu: Gesa Jäger

Sanat Yönetmeni: Zazie Knepper

Kostüm Tasarımı: Christian Röhrs

Müzik: Marvin Miller

Makyaj: Nica Faas

Işık: Timm Brückner

Ses: Maarten Van De Voort

Final Miks: Ansgar Frerich

Ses Tasarımı: Sebastian Tesch, Florian Holzner

Uygulayıcı Yapımcı: Ingrid Holzapfel

Yapım Koordinatörü: Luzie Lohmeyer

Yardımcı Yönetmen: Shawn Bäumer

Sorumlu Yapımcılar: Alexandra Staib (ZDF), Barbara Häbe (ARTE),
Martin Gerhard (ZDF/ARTE)

Sosyal Medya İletişim: PAZ

Basın İletişim & PR: Uğur Yüksel | zu PR

Dağıtım: Bir Film

Yeni oyunlarının prömiyer gecesi yaşananlar, Ankara’nın tanınan sanatçı çifti Derya ve Aziz’in hayatında geri dönülemez bir kırılmaya yol açar. Bir gecede hedef gösterilerek işlerini ve evlerini kaybeden çift, 13 yaşındaki kızları Ezgi ile birlikte İstanbul’a, Aziz’in annesinin yanına yerleşmek zorunda kalır. Aziz, bu geçici sığınakta bir yandan gündelik işlerle ayakta kalmaya çalışırken diğer yandan etik değerlerinden ödün vermemeye kararlıdır. Derya ise aileyi içinde bulundukları durumdan çıkaracak bir yol ararken, kendisini zorlu kararların eşiğinde bulur. Bu belirsizliklerle dolu süreçte kızları Ezgi ile aralarındaki mesafe yavaş yavaş açılırken; çift, savundukları değerler ile ortak gelecekleri arasında bir seçim yapmak zorunda kalacaktır.

İlker Çatak – Yönetmen, Senarist

1984 yılında Berlin'de doğdu ve İstanbul'da büyüdü. Berlin ve Hamburg’da yönetmenlik eğitimi aldı. Mezuniyet filmi “Sadakat” (2014), En İyi Uluslararası Kısa Film dalında Altın Öğrenci Oscar®’ı kazandı. 2017’de ilk uzun metrajlı filmi “Bir Zamanlar Kızılderili Ülkesinde” (Es war einmal Indianerland) ile çıkış yapan Çatak, iki yıl sonra yönettiği “Söz Senettir” (Es gilt das gesprochene Wort) ile, Münih Film Festivali’nden En İyi Senaryo, Alman Film Ödülleri’nden ise Bronz Lola ödülleriyle döndü. 2021 yılında Finn-Ole Heinrich’in “İstanbul Bahçesi” (Räuberhände) romanını sinemaya uyarladı. Bir sonraki filmi “Öğretmenler Odası” (Das Lehrerzimmer), 2023’te Berlinale’deki prömiyerinin ardından pek çok ödül kazandı ve 2024’te En İyi Uluslararası Film dalında Oscar® adayı oldu. Yönetmenliğini ve ortak senaristliğini üstlendiği son filmi “Sarı Zarflar” (Gelbe Briefe), dünya prömiyerini yaptığı Berlinale’nin Ana Yarışması’nda Altın Ayı Ödülü’nü kazandı.

Filmografi:

2026 Sarı Zarflar (Gelbe Briefe) / Yönetmen & Ortak Senarist

2023 Öğretmenler Odası (Das Lehrerzimmer) / Yönetmen & Ortak Senarist

2021 Tatort: Borowski Und Der Gute Mensch / TV Dizisi, Yönetmen

2021 İstanbul Bahçesi (Räuberhände) / Yönetmen

2019 Söz Senettir (Es Gilt Das Gesprochene Wort) / Yönetmen & Ortak Senarist

2017 Bir Zamanlar Kızılderili Ülkesinde (Es war einmal Indianerland) / Yönetmen

2014 Sadakat / Kısa Film, Yönetmen

Festivalin öne çıkan işlerinden “Mental Garden”, ziyaretçilerin gerçek zamanlı beyin dalgalarını analiz ederek onları yaşayan dijital çiçek kompozisyonlarına dönüştürüyor. Her katılımcının zihinsel ve duygusal durumu, renkleri, hareketleri ve formları sürekli değişen benzersiz bir görsel evren yaratıyor. İnsan zihninin görünmeyen süreçleri böylece somut, organik ve şiirsel bir dile dönüşüyor.

“SYMBIONT” ise insan ve teknolojiyi birbirine bağımlı iki yaşam formu olarak ele alıyor. İzleyiciyi pasif bir gözlemci olmaktan çıkaran çalışma, dijital strüktür ile insan varlığını aynı nefes içinde buluşturarak “ontolojik tamamlanma” fikrini merkezine alıyor. Hareket, ışık ve mekânsal etkileşim aracılığıyla ziyaretçiler, yaşayan bir dijital organizmanın parçasına dönüşüyor.

Festival kapsamında yer alan “Neural Nectar”, arıcılık, robotik ve yapay zekâyı aynı potada eriterek insan bilişini dijital ekosistemde bir “nektar” metaforu üzerinden yeniden yorumluyor. Balmumu beyin heykelleri, video ve robotik sistemlerle birleşirken; insanın teknolojiyle kurduğu ilişkiye dair rahatsız edici ama büyüleyici bir atmosfer yaratıyor.

“d.memo” adlı çalışma ise REM uykusu estetiği üzerinden hafıza, kimlik ve dijital aktarım süreçlerini araştırıyor. Hipergerçekçi heykel, animatronik sistemler ve projeksiyon teknolojileriyle şekillenen eser, insan bilincinin teknoloji aracılığıyla nasıl yeniden üretildiğini sorguluyor.

İklim krizi ve ekolojik yıkım da festivalin önemli temaları arasında yer alıyor. Brenva Glacier’ın dramatik eriyişini deneyimleten sürükleyici enstalasyon, iklim eyleminin aciliyetini fiziksel bir hisse dönüştürüyor. “Computational Compost” ise veri depolamanın çevresel etkilerini sorgulayarak dijital kültürün görünmeyen ekolojik maliyetlerine dikkat çekiyor.

Doğa ile teknolojinin sınırlarını bulanıklaştıran “Seedlings”, toprağa yerleştirilmiş hoparlörler ve mikrotonal ses frekansları aracılığıyla bitkiler arasında biyosonik bir iletişim ağı kurarken; “Planatorium” isimli çarpıcı yerleştirme, bitkileri bir yoğun bakım ünitesinde yaşatmaya çalışan mekanik sistemiyle insan-doğa ilişkisindeki kırılmayı sert bir yüzleşmeye dönüştürüyor.

Festivalde ayrıca artırılmış gerçeklik, holografik projeksiyon ve çok kanallı ses tasarımlarını bir araya getiren “The Pond”; yapay süper zekânın biyomekanik bir tahayyülü olan “T.A.H.I.R.A - 108”; ışık, hareket ve ses arasında yaşayan bir organizma gibi davranan “Array Afterglow”; ve fizik, titreşim ve kozmoloji arasında görsel bir köprü kuran Michela Pelusio’nun etkileyici performansı “SpaceTime Helix” de izleyicilerle buluşacak.

Festivalin dikkat çeken deneyimlerinden biri de GastroDigital’in yeni eseri “Journey of Spice | 5 Sense VR Experience” olacak. Gastronomi, kültürel miras ve ileri dijital teknolojileri bir araya getiren eser, izleyicileri Anadolu’nun kadim baharat yolları boyunca çok duyulu bir keşfe çıkarıyor. Büyük ilgi gören “Journey of Wheat” deneyiminin ardından geliştirilen çalışma; baharatın yalnızca mutfak kültürünün değil, aynı zamanda medeniyetleri şekillendiren tarihsel bir güç olduğuna odaklanıyor. Dünya baharat ticaret yollarının doğuşundan Antakya’ya uzanan bu etkileyici yolculuk, ziyaretçilere tarih, ticaret, kültür ve duyular arasında sürükleyici bir deneyim sunuyor.

Yakın gelecekte insan ve robotların gündelik yaşamı nasıl paylaşabileceğini sorgulayan yeni medya projeleri, hipergerçekçi robot figürleriyle ziyaretçileri “başka bir akıllı varlıkla birlikte yaşamaya hazır olup olmadığımız” sorusuyla baş başa bırakırken; “The Rising Dusk” gibi gerçek zamanlı görsel-işitsel performanslar, kayıp, dönüşüm ve yeniden doğuş temalarını şiirsel bir deneyime dönüştürüyor.

6.İstanbul Dijital Sanat Festivali; yalnızca teknolojik yenilikleri sergileyen bir etkinlik değil, aynı zamanda insanlık, bilinç, doğa ve geleceğe dair derin düşünsel alanlar açan uluslararası bir buluşma noktası olmayı hedefliyor. Ziyaretçiler festival boyunca, yapay zekâdan nörobilime, ekolojik dönüşümden dijital hafızaya uzanan geniş bir spektrumda, dünyanın önde gelen sanatçılarının sıra dışı eserleriyle karşılaşacak.

Gerçek ile simülasyonun, organik ile dijitalin, insan ile makinenin sınırlarının giderek belirsizleştiği bu festival; izleyicilerini yalnızca eserleri izlemeye değil, onların bir parçası olmaya davet ediyor.

T.C. Kültür ve Turizm Bakanlığı’nın desteğiyle, Türk Telekom ve PASHA Bank ana sponsorluğunda, Mezo tarafından düzenlenen 6. İstanbul Dijital Sanat Festivali 7 Haziran’a kadar ziyarete açık olacak.

Festivalin sponsorları arasında Kültür ve Turizm Bakanlığı Güzel Sanatlar Genel Müdürlüğü, Anadolu Ajansı, Turkish Airlines, Yıldız Teknik Üniversitesi, Onvo, Akın Robotics, Esas Holding, DİSAD (Dijital Sanat Derneği), Meta Yapı, Mayer, Monster, Sultangazi Belediyesi, Allnjoy, Omni Event, Dewards, Adinteraction, FH İletişim, Gauss, Pakala, Node Media Lab, Ars Electronica, TODA ve Artvive yer alıyor.

183.Bölümde Neler Olacak?

Ekip, kusursuz bir planla hem Rutkay’ı hem de Karanlık Yapı yöneticilerini tuzağa düşürür. Yenilgiyi kabullenmek zorunda kalan Rutkay’ın artık tek dileği ölümdür.

Düşmanlar teker teker yakalanıp yaptıklarının cezasını çekerken Altay ise Davut’un peşine düşer. Öte yandan Korkut ile Bahar’ın mutluluğu için de artık sayılı günler kalmıştır.

Yalnız kalan Davut son kozunu tek başına oynamaya hazırlanır. Uzay, “Yok Oluş” projesini deşifre etmeye çalışırken ekip, yaklaşan felaketi önlemek için harekete geçer. Altay ise Davut’un hain planını durdurabilmek için bütün riskleri göze alacaktır.

Teşkilat, yeni bölümüyle bu akşam saat 20:00'de TRT 1’de!

- Bu yıl festivalin ikinci yılı. İlk yıldan şimdiye baktığınızda bu festival nereden nereye geldi?

İlk yıl bizim için biraz bir fikrin mümkün olup olmadığını sınadığımız bir alandı. Çünkü gastronomiyi sinema üzerinden konuşmak, onu yalnızca “iyi yemek” meselesi olmaktan çıkarıp kültür, hafıza, üretim ve toplumsal yaşam bağlamında ele almak Türkiye’de çok alışılmış bir yaklaşım değildi. Ama ilk yıldan itibaren şunu gördük: İnsanların tam da böyle karşılaşmalara ihtiyacı varmış.

Ekip olarak festivalin ikinci yılında yalnızca büyüdüğünü değil, kendi düşünsel zeminini oluşturmaya başladığını hissediyoruz. Artık sadece film gösteren bir organizasyon değil; farklı disiplinlerin birbirine temas ettiği, gençlerin alan bulduğu, üreticilerin, sanatçıların ve izleyicilerin aynı masa etrafında buluşabildiği yaşayan bir yapıya dönüşüyor. Benim için en kıymetli dönüşüm de burada. Çünkü kültürel işler ancak insanlar onu sahiplenmeye başladığında gerçek anlamda yaşamaya başlıyor.

- Festivalin ilk yılı Urla’da yapıldı. Bu yıl bir başka güzel bölgeye, Çeşme’ye taşındı. Festivalin arklı mekanlara da taşınması heyecan verici. Sizin mekân değişikliği yapmaktaki hedefiniz neydi?

Urla bizim için çok kıymetli bir buluşma noktasıydı ama festival aslında tek bir yerde değil, bir düşüncenin içinde doğdu. Gastronomiyi yalnızca yemek üzerinden değil; kültür, hafıza, üretim ve birlikte yaşam biçimi üzerinden konuşma fikri en başından beri festivalin temel çıkış noktasıydı. Urla’nın üretim kültürü, sakin ritmi ve yerelle kurduğu güçlü ilişki bu düşüncenin ilk karşılık bulduğu alanlardan biri oldu. Çeşme ise tarihsel olarak çok kültürlü yapısıyla, Akdeniz’le kurduğu ilişkiyle ve hareketli liman hafızasıyla festivale başka bir katman ekliyor.

Ama mesele hiçbir zaman yalnızca mekân değil. Çünkü kültürel üretim biraz da bulunduğu coğrafyanın ruhuyla şekilleniyor. Aynı etkinliği başka bir şehirde yaptığınızda başka bir duygu, başka bir anlatı ortaya çıkıyor. Biz de festivalin tam olarak bu farklı kültürel hikâyelerle temas ederek büyümesini önemsiyoruz.

FESTİVALİN FARKLI ŞEHİRLERE TEMAS ETMESİNİ ÖNEMSİYORUZ

- İnsan ister istemez sonraki mekânı merak ediyor. Seneye nereye yol alacak diye düşünüyor insan…

Bu coğrafyanın en büyük gücü çeşitliliği. Her bölgenin başka bir sesi, başka bir hafızası, başka bir üretim kültürü var. Biz festivali de biraz bu çeşitliliğin içinde dolaşan, yaşayan bir kültürel alan gibi düşünüyoruz. Kars’ın hikâyesi başka, Diyarbakır’ın başka, Ege’nin başka… Ama hepsinin ortak bir tarafı var: Sofra üzerinden kurulan çok güçlü bir yaşam kültürü.

Bu yıl 11-12 Temmuz’da gerçekleştirmeyi planladığımız Kars edisyonu da bizim için bu yüzden çok kıymetli. Çünkü Kars yalnızca mimarisi ya da mutfağıyla değil; taşıdığı çok katmanlı kültürel hafızayla da çok özel bir coğrafya. Orada insan yalnızca bir şehre değil, zamanın başka bir ritmine temas ediyor.

Önümüzdeki yıllarda da festivalin farklı şehirlerle temas etmesini çok önemsiyorum. Ama bunu yalnızca yeni bir lokasyona gitmek olarak değil; o şehrin ruhunu anlamaya çalışmak olarak görüyorum. Çünkü yerelden beslenmeyen hiçbir kültürel üretim uzun vadede sahici bir bağ kuramıyor.

ÖNEMLİ OLAN ŞEY “ŞOV YAPMAK” DEĞİL!

- Gastronomi ve sinema birbirinden asla ayrılamaz. Bu yıl festivalde bu iki disiplinin kesişimi katılımcılara nasıl bir deneyim sunacak?

Bence sinema da gastronomi de insanı anlamaya çalışan iki büyük anlatı biçimi. Birisi görüntüyle, diğeri tatla çalışıyor ama ikisi de hafızaya dokunuyor. Bir filmi bazen yıllar sonra tek bir sahnesiyle hatırlarsınız; bir yemeği ise kokusuyla. Festival boyunca insanların yalnızca izleyen değil, hisseden bir deneyimin içinde olmasını istiyoruz. Film gösterimlerinden tadım deneyimlerine, söyleşilerden çoklu duyusal alanlara kadar bütün program biraz bu ilişkiyi görünür kılmak için kurgulandı.

Ama burada önemli olan şey “şov” yaratmak değil. Bizim için önemli olan, bir tabağın arkasındaki emeği, bir filmin arkasındaki duyguyu ya da bir coğrafyanın taşıdığı kültürel hafızayı hissettirebilmek. Çünkü bugün insanın en çok ihtiyaç duyduğu şeylerden biri de sanırım yeniden derinleşebilmek.

- Festivalin ikinci yılında misyonumuzu ve hedefimizi yerine getirdik diyor musunuz?

Bence kültürel üretimde hiçbir zaman “tamam oldu” diyemiyorsunuz. Çünkü yaşayan yapılar sürekli dönüşmek zorunda. Ama şunu gönül rahatlığıyla söyleyebilirim: Başlangıçta hayal ettiğimiz düşünsel zeminin karşılık bulmaya başladığını görüyoruz.

Özellikle gençlerin, öğrencilerin, üreticilerin ve yaratıcı alanlardan insanların festival içinde birbirleriyle bağ kurması bizim için çok kıymetli. Çünkü bizim meselemiz hiçbir zaman yalnızca etkinlik yapmak olmadı. Birlikte düşünmeye, üretmeye ve paylaşmaya alan açmak istedik. Sanırım bugün en çok hissettiğim şey şu: Festival artık yalnızca bizim taşıdığımız bir fikir değil; kolektif bir emeğe dönüşmeye başladı.

- Yerel halk ile bu festival nasıl bir bağ kurmayı hedefliyor?

Bir festival bulunduğu şehirle gerçek bir bağ kuramıyorsa eksik kalır diye düşünüyoruz. Çünkü kültür yalnızca sahnede ya da perdede değil; gündelik yaşamın içinde var oluyor. Pazarda, sokakta, üreticide, mahallede… Biz yerel halkın festivali dışarıdan izleyen değil, doğal bir parçası gibi hissetmesini önemsiyoruz. Çünkü yerel bilgi dediğimiz şey çoğu zaman akademik metinlerde değil; insanların gündelik yaşam pratiklerinde saklı oluyor. Ayrıca yerelden beslenmeyen hiçbir kültürel hareketin sürdürülebilir olabileceğine inanmıyorum. Festivalin şehirle birlikte nefes alması, o şehrin üreticisiyle, esnafıyla, gençleriyle ilişki kurması çok önemli.

GASTRONOMİ YALNIZCA "İYİ YEMEK DEĞİL, DÜNYAYI OKUMA BİÇİMLERİNDEN BİRİ

- Bu yıl hangi filmleri, kimlerle söyleşileri, nasıl etkinlikleri ve tadımları deneyimleyeceğiz?

Bu yıl programı oluştururken yalnızca iyi işleri yan yana koymaya çalışmadık; birbirini besleyebilecek düşünceleri aynı atmosferin içine yerleştirmeye çalıştık. Çünkü bana göre festival dediğimiz şey biraz da kürasyon meselesidir. Ne gösterdiğiniz kadar, hangi bağlamda yan yana getirdiğiniz de önemlidir.

Film seçkisinde gastronomiyi yalnızca estetik bir alan olarak ele alan değil; hafıza, göç, sürdürülebilirlik, üretim kültürü, sınıf ve aidiyet gibi meselelerle ilişki kuran filmlere özellikle alan açtık. Çünkü bugün gastronomi dediğimiz şey artık yalnızca “iyi yemek” değil; dünyayı okuma biçimlerinden biri.

Söyleşi tarafında da sinema, gastronomi ve kültür dünyasından çok güçlü isimler olacak. Ama benim için önemli olan yalnızca tanınmış isimlerin gelmesi değil. Gerçek mesele, aynı masada birbirini dönüştürebilecek insanların buluşması. Bir yönetmenin bir üreticiden etkilenmesi, bir şefin bir film üzerinden kendi hikâyesini yeniden düşünmesi… Festivalin asıl ruhu biraz oralarda oluşuyor.

Tadım deneyimlerinde ise özellikle çoklu duyusal alanlara önem veriyoruz. Çünkü insan bazen bir filmi yalnızca gözle izlemez; bir tatla, bir kokuyla ya da bir sesle hafızasına yerleştirir. Tasty Cinema bölümleri de tam olarak bu yüzden çok kıymetli. İzleyicinin yalnızca izleyen değil, deneyimin içine giren bir yerde durmasını istiyoruz.

- İklim krizi ve sürdürülebilirlik meselesinde festivalin durduğu yer neresi?

Bugün gastronomiyi konuşup iklim krizini konuşmamak bana gerçeklikten kopuk geliyor açıkçası. Çünkü sofradaki her şey doğrudan toprağa, suya, üretime ve ekosisteme bağlı. Mesele yalnızca ne yediğimiz değil; nasıl bir yaşam biçimini sürdürdüğümüz.

Uzun yıllar gastronomi dünyasında sürdürülebilirlik biraz “trend” bir kelime gibi kullanıldı. Ama artık romantik bir kavramdan değil, çok ciddi bir varoluş meselesinden söz ediyoruz. Toprağını kaybeden üretici, mevsimsizleşen ürünler, kaybolan yerel tohumlar, su krizi, gıda adaleti gibi. Bunların hepsi gastronominin tam merkezinde duruyor.

Festival olarak bizim yaklaşımımız da biraz burada ayrışıyor. Biz sürdürülebilirliği yalnızca teknik bir mesele gibi değil; kültürel bir hafıza meselesi olarak görüyoruz. Çünkü yerelden kopan, üreticisini kaybeden, mevsimle ilişkisini unutan hiçbir gastronomi kültürü uzun vadede yaşayamaz.

Ama bunu didaktik bir yerden anlatmak istemiyoruz. İnsanlara parmak sallayan bir dil yerine, düşündüren bir alan açmayı tercih ediyoruz. Çünkü bazen bir üreticinin yüzündeki yorgunluk, uzun teorik metinlerden daha politik olabiliyor.

Bence geleceğin gastronomisi biraz daha yavaşlamak zorunda. Ne yediğini, nereden geldiğini, kim tarafından üretildiğini bilen bir dünyaya ihtiyacımız var. Festivalin durduğu yer de tam olarak bu bilinç alanı.

GASTRONOMİYİ NOSTALJİK BİR DEKOR OLARAK DEĞİL, YAŞAYAN KÜLTÜREL HAFIZA OLARAK ELE ALIYORUZ

- İlk yıl gelecek sene yarışma olacak demiştiniz. Bu yıl o yarışma nasıl olacak?

Bu yıl Klazomenai Kısa Film Yarışması festivalin en heyecan verici alanlarından biri haline geldi. Çünkü biz yarışmayı yalnızca ödül verilen bir bölüm olarak değil, gastronomi sineması alanında yeni bir anlatı dili arayışı olarak görüyoruz. Klazomenai ismi burada çok anlamlı bizim için. Bu coğrafya dünyanın en eski zeytinyağı üretim hafızalarından birini taşıyor. Dolayısıyla yarışmanın adı bile aslında geçmişle bugün arasında bir bağ kuruyor. Biz gastronomiyi nostaljik bir dekor olarak değil, yaşayan bir kültürel hafıza olarak ele alıyoruz.

Yarışma tarafında da özellikle samimi ve düşünsel derinliği olan işlere dikkat ediyoruz. Çünkü bugün teknik olarak kusursuz ama ruh taşımayan çok fazla iş var. Bizi heyecanlandıran şey ise gerçekten bir bakış açısı olan filmler.

Bu yıl kurmaca kategorisinde Prof. Dr. Serdar Öztürk, Şenay Gürler, Ümit Ünal ve Görkem Yeltan; belgesel kategorisinde ise Prof. Dr. Cenk Demirkıran, Eylem Kaftan, Alican Sekmeç ve Murat Karakütük gibi kendi alanlarında çok kıymetli isimler jürimizde yer alıyor. Bu da yarışmanın düşünsel tarafını çok güçlendiriyor.

Gastronomi filmi dediğimiz şey yalnızca yemek çekmek değildir. Bir coğrafyayı, bir insanı, bir dönemi ve bazen bir kaybı anlatmaktır. Biz de tam olarak bunu arıyoruz.

- Türk kültüründe sofra her şeydir. Tüm sorunlar, mutluluklar sofrada çözülür. Bu festivalde izleyiciye bir sofra sunuyor. Bu sofra festival takipçilerine ne vaat ediyor?

Ben sofrayı hiçbir zaman yalnızca yemek yenilen bir yer olarak görmedim. Sofra biraz insanın karakterini görünür kılan bir alan aslında. İnsan açken daha sabırsız, daha kırılgan, bazen daha öfkeli oluyor. Bir başkasını bekleyebilmek, son kişi gelmeden yemeğe başlamamak, tabağı paylaşmak, birine “önce sen al” diyebilmek… Bunlar küçük gibi görünen ama bir toplumun birlikte yaşama kültürünü anlatan çok önemli detaylar.

İlk buluşmaların çoğu bir kahve ya da yemek etrafında olur mesela. İnsanlar en önemli kararlarını sofralarda verir. Küslükler orada çözülür, vedalar orada yaşanır, bayramlar orada başlar. Çünkü sofra yalnızca karın doyurmaz; insanlar arasındaki mesafeyi de dönüştürür.

Bizim festivalde kurmaya çalıştığımız şey de biraz bu aslında. İnsanların yalnızca aynı etkinlikte bulunması değil, aynı duygunun etrafında buluşabilmesi. Bir filmi birlikte izledikten sonra aynı masada konuşabilmesi. Bir tabağın arkasındaki emeği fark ederken aslında birbirini de yeniden görebilmesi. Çünkü bize göre kültür dediğimiz şey tam olarak bu inceliklerde saklı. Birbirine yer açabilmekte. Bekleyebilmekte. Paylaşabilmekte...

O yüzden bu festivalin vaat ettiği şey yalnızca iyi filmler ya da güzel tatlar değil. Biraz daha dikkatli, biraz daha özenli ve biraz daha birlikte yaşayabildiğimiz bir dünyanın ihtimali.

TATLI SÜRPRİZ YÜZLERİ GÜLDÜRDÜ

Ekran yolculuğuna 31 Mayıs’ta başlayacak Daha 17’de bayramlaşma, öğle yemeği molasında gerçekleşti. Aras’ı canlandıran Çağan Efe Ak ile Teoman karakterine hayat veren Ata Yaşat, masaları tek tek gezdi. İkili, oyuncu arkadaşlarına ve set ekibine Bodrum’un dünyaca ünlü mandalinalarından yapılan özel lokumu ikram ederek herkesle bayramlaştı. Bu tatlı sürpriz yüzleri güldürürken, ekibin kısa sürede kurduğu sıcak bağı da gözler önüne serdi.

KARAVANLARI TEK TEK GEZDİLER

Setteki bayramlaşma coşkusu yemek alanıyla sınırlı kalmadı. Genç yetenekler, yönetmen Emre Kabakuşak’a monitör başında sürpriz yaptı. Kabakuşak ve öğrencileri “Birlikte nice bayramlara” temennisiyle projeye olan güvenlerini ortaya koydular. Berra Ahsen Uslu (Ezgi) ve Helin Elveren (Deniz) daha sonra karavanları tek tek ziyaret etti. O sırada saç-makyaj karavanında hazırlık yapan Çağdaş Onur Öztürk (Serhat), karşısında oyuncu arkadaşlarını görünce kısa bir şaşkınlık yaşadı. Üçlü arasındaki esprili diyaloglar setin enerjisini yükseltti. Kostüm ekibi de geleneksel kolonya ikramıyla bu samimi anlara eşlik etti.

ARAS’IN ETKİLEYİCİ HİKÂYESİ

Yurtlarda büyüyen 17 yaşındaki Aras’ın geçmişine ulaşma çabasını merkezine alan Daha 17, güçlü bir aile hikâyesi sunuyor. Dramatik yapısı ve duygusal anlatımıyla izleyiciyi ekran başına kilitlemeye hazırlanan dizide, geçmişin izlerini süren Aras’ın mücadelesi öne çıkıyor.

ZENGİN OYUNCU KADROSU

Yönetmen koltuğunda Emre Kabakuşak’ın oturduğu Daha 17, genç yeteneklerle sevilen isimleri bir araya getiriyor. Kadroda Nesrin Cavadzade, Çağan Efe Ak, Armağan Oğuz, Ceren Ayruk, Ata Yaşat, Dilara Aksüyek, Çağdaş Onur Öztürk, Melis Babadağ, Helin Elveren, Bülent Seyran, Cemal Toktaş, Hakan Meriçliler, Deniz Ali Cankorur, Ezgi Dalgıç, Berra Ahsen Uslu, Batuhan Mora, Efe Musa, Ahmet Can Özer ve Güneş Hayat yer alıyor.

BÜYÜK RANDEVU BU PAZAR

Sadece hikâyesiyle değil, set arkasından yansıyan samimi enerjisiyle de şimdiden merak uyandıran, yapımcılığını Yaşar İrvül ve Efe İrvül’ün üstlendiği Daha 17, ilk bölümüyle pazar akşamı saat 20.00’de Kanal D’de ekrana gelecek.

Meriç ve Deniz ile Tanışmaya Hazır mısınız?

Meriç ve Deniz İstanbul'da yaşayan, 20'li yaşlarının sonlarına gelmiş birbirine tamamen zıt iki karakterdir. Bu iki yakın arkadaş içine düştükleri absürt durumlar karşısında bazen birbirlerine dönüşürler, bazen eleştirdikleri şeyleri kendilerinin de yaptıklarını görürler ve bu durumla yüzleşmek zorunda kalırlar. Çoğunlukla bambaşka, inatçı bu iki kadının; ortak kaygı ve dertlerde buluşup, bu yolda birbirlerine destek oluşlarını görürüz.

Mine Özgüle ve Miray Karabulut’un başrolde olduğu “Her Şey Mümkün” yeni bölümleriyle TOD’da.

GÖRSELLERİ İNDİRMEK İÇİN: https://we.tl/t-ugz23xnPz37uOBTY

TANITIMI İNDİRMEK İÇİN: https://we.tl/t-MWPwfHQEwCCfcnvF

HER ŞEY MÜMKÜN’ÜN YENİ BÖLÜMLERİNDE NELER YAŞANACAK?

HER ŞEY MÜMKÜN– MUTLU BİR AİLE

Deniz ve Meriç akşam yemeğinde ailelerini bir araya getirir. Birbiriyle ilk kez tanışan farklı dinamikteki iki aile, beklenmedik bir şekilde benzer yönlerini keşfeder.

Konuk Oyuncular (Alfabetik Sırayla): Mahir İpek - Volkan Ünal - Zeynep Özlem Dinsel-Zeyno Günenç

HER ŞEY MÜMKÜN– MUTLU BİR BECERİKSİZ

Ormanda yürürken yollarını kaybeden Meriç ve Deniz, tesadüf eseri kendilerini bir kişisel gelişim kampının tam ortasında, hiç beklemedikleri bir macerada bulurlar.

Konuk Oyuncu : Aziz Caner İnan

KEM Yapım, iddialı projelerine bir yenisini daha ekliyor. Yapımcılığını Kemalhan Balçık’ın üstlendiği, merakla beklenen "KANTİN" filminin çekimleri için geri sayım başladı. Haziran ayının son haftasında motor diyecek olan film, korku ile kara mizahı kusursuz bir şekilde harmanlıyor.

Gerçek olaylardan esinlenen “KANTİN”in başrolünde ise son dönemin en dikkat çeken ve karizmatik oyuncularından Görkem Sevindik yer alıyor. Sevindik, filmin merkezindeki “Hekim” karakteriyle hem sert mizacı hem de korkuyla yüzleşen mücadeleci tavrıyla hikâyeye yön verecek.

2026 kış sezonunda, başrollerini Ayça Ayşin Turan, Erkan Petekkaya ve Ayça Bingöl’ün paylaştığı dev kadrolu “Al Beni Baba” filmiyle seyirci karşısına çıkmaya hazırlanan KEM Yapım, ayrıca BKM’den “Kolonya Cumhuriyeti 2”nin haklarını alarak sektörde dikkat çeken stratejik hamlelerden birine imza atmıştı.

Yapımcı Kemalhan Balçık, şimdi de gerçek bir yaşam hikâyesinden esinlenen korku-komedi türündeki yeni filmi “KANTİN” ile izleyicinin karşısına çıkmaya hazırlanıyor.

Başrolünde son dönemin dikkat çeken yetenekli oyuncularından Görkem Sevindik’in yer aldığı film, şimdiden türün merak edilen yapımları arasında gösteriliyor. Başarılı oyuncu; sert, karizmatik ve korkusuz "Hekim" rolüyle beyazperdeye geliyor.

1999 yılında, Kütahya Dumlupınar Üniversitesi’ndeki eski ve bakımsız bir erkek öğrenci yurdunda geçen “KANTİN”, korku ile kara mizahı iç içe geçiren sıra dışı bir gerilim hikâyesi anlatıyor.

Yönetmenliğini Gökhan Arı’nın üstlendiği, senaryosunu ise Uğur Güvercin’in kaleme aldığı “KANTİN”de olaylar, yurda yeni gelen Murat’ın kendisini kısa sürede yurdun belalı ama sözü dinlenen reisi Hekim’in yanında bulmasıyla başlıyor.

Öğrenciler, geceleri binayı sarsan gizemli balyoz sesleriyle karşılaşır. Seslerin kaynağı ise yıllardır kapalı olan, bodrum kattaki ürkütücü kantindir. Başta birbirine düşman öğrenciler, korkunun büyümesiyle aynı kabusun içine çekilir; bekçiler, hocalar, imamlar ve polisler bile bu karanlık sırrın içinde kaybolmaya başlar.

“KANTİN”, klostrofobik atmosferi, temposu giderek yükselen gerilimi ve 90'lar dünyasını yansıtan absürt mizahı ve kara mizah diliyle seyirciyi hem güldüren hem de diken üstünde tutan farklı bir sinema deneyimi vadediyor. Filmin sürpriz oyuncu kadrosu ise önümüzdeki günlerde açıklanacak.

Her cuma akşamı TRT 1 ekranlarında izleyiciyle buluşan, yönetmen koltuğunda Çağrı Bayrak’ın oturduğu, proje tasarımı ve senaryosu Ayşe Ferda Eryılmaz ile Nehir Erdem’e ait olan “Taşacak Bu Deniz”, yeni bölümüyle bu akşam ekranlara gelecek.

Yirmi yıl boyunca kızlarından ayrı kalan Esme ve Adil, bir bayram arifesinde Eleni ile adeta yeniden tanışırlar; Annem!... Babam!... Kızım!…

Koçari ile Furtuna köylerini birbirinden ayıran o geçitte, üçünün ilk kez birlikte yürüdükleri Taşköprü’de, bu kez bir aile olarak yeniden doğarlar. Furtunalar ise, Adil’in yaşıyor olmasının şokuyla sarsılırlar ama onları daha büyük bir sürpriz beklemektedir. Çünkü Esme, Adil ve Eleni artık tek bir yürek ve tek bir öfke olmuştur. Koçariler çalınan bayramlarının ve bir ömürlük acılarının hesabını sormaya ant içerler. Eleni’ye yalan bir anne getiren Oruç ile Fadime’ye yalan söyleyen İso bile bu hesaptan muaf olmayacaktır. Büyük savaş resmen başlamış ve bu denizin taşmasına çok az kalmıştır.

Taşacak Bu Deniz 30. Bölüm bu akşamı saat 20.00’de TRT 1’de…

Alperen Duymaz’ın canlandırdığı Yaman karakteri ile Özge Yağız’ın hayat verdiği Doğa’nın, geçmişte yaşadıkları talihsiz karşılaşmanın ardından yıllar sonra tesadüfler eseri yeniden bir araya gelmelerini merkezine alan tanıtım; çarpıcı görüntüleri ve enerjik kurgusuyla dikkat çekiyor. Birbirlerine taban tabana zıt iki karakter olan Yaman ve Doğa’nın, yıllar sonra bir şelalede yeniden karşılaşmalarıyla aralarında ateşlenen kıvılcım ve sonrasında yaşanan beklenmedik gelişmeler, diziye dair merakı artırıyor.

Kaderin bu ikili için ağlarını nasıl öreceği merak ve heyecan yaratırken, İstanbul’da başlayıp Urla’nın büyülü atmosferine uzanan bu hikâye; güçlü oyuncu kadrosu ve rengârenk dünyasıyla izleyiciyle buluşmak için gün sayıyor.

Doğanın Kanunu dizisinin senaryosunu Barış Erdoğan ve İlker Arslan kaleme alırken, yönetmen koltuğunda Ali Bilgin ve Beste Sultan Kasapoğulları oturuyor.

Doğanın Kanunu’nun güçlü oyuncu kadrosunda Alperen Duymaz (Yaman), Özge Yağız (Doğa), Hakan Yılmaz (Hulusi), Nur Yazar (Perihan), Seda Türkmen (Nesrin), Hülya Duyar (Adile), Onur Berk Aslanoğlu (Saffet), Bartu Zeytinci (Burak), Kübra Balcan (Vera), Olcay Yusufoğlu (Devin), Aziz Caner (Eren), Lara Aslan (Hediye), Yiğitcan Ergin (Mert), Yüksel Ünal (Kazım), Çağla Demir (Müjgan) ve Müttalip Müjdeci (Kamuran) yer alıyor.

Doğanın Kanunu, ilk bölümüyle 10 Haziran Çarşamba 20.00’de Star’da!

Festival bu yıl başarı ödülünü 76. Cannes Film Fesivali’nde Nuri Bilge Ceylan'ın yönettiği "Kuru Otlar Üstüne" filmindeki Nuray karakteriyle “En İyi Kadın Oyuncu” ödülünü alan Merve Dizdar’a verecek.

Bu ödülü alan ilk Türk oyuncu olarak büyük bir başarıya imza atan ve Türk sinema tarihine adını altın harflerle yazdıran Merve Dizdar, geçtiğimiz yıllarda takvimi uymadığı için Frankfurt’a gidememişti. Dizdar ödülünü bu yıl, 18 Haziran akşamı Frankfurt’ta gerçekleştirilecek kapanış gecesinde, Festival Başkanı Hüseyin Sıtkı’nın elinden alacak.

UNUTULMAZ FİLMLERİN AKTÖRÜ

Bu yılın bir diğer anlamlı ödülü ise, Türk sinemasının unutulmaz aktörlerine verilen “Vefa Ödülü” olacak. Bu yılki ödülün sahibi, çok genç yaşta hayatını kaybeden, sinemamız için önemli filmlerin vazgeçilmez aktörü olarak hafızalarımıza yer eden Yılmaz Zafer. Yılmaz Zafer’in Vefa Ödülü, Frankfurt’taki açılış gecesinde eşi Perihan Savaş’a takdim edilecek.

UZUN METRAJ ANA JÜRİSİ ALMANLAR…

Ön jürinin değerlendirmesi sonucu Frankfurt’ta yarışmaya hak kazanan filmleri değerlendirecek ana jüri ise Alman yapımcı, yönetmen, görüntü yönetmeni, senarist, müzisyen, oyuncu, film eleştirmeni ve akademisyenlerden oluşuyor.

Filmleri değerlendirecek ana jüri üyeleri;

Uzun Metraj Ana Jürisi

Yapımcı, Yönetmen, Yazar Melanie Gartner, Film Eleştirmeni Barbara Schweizerhof, Görüntü Yönetmeni Jörg Geissler, Yönetmen, Yapımcı Lilo Mangelsdorff, Yapımcı,Yönetmen, Senarist Simon Pilarski

Belgesel Film Yarışma Ana Jürisi

Yönetmen Hasan Ete, Akademisyen Prof. Dr. Nigar Pösteki, Yönetmen Aslı Takmaz, Yönetmen Şeyda Canan, Oyuncu Selin Yeninci

Kısa Film Yarışma Ana Jürisi (Türkiye)

Akademisyen Dr. Erdem Yedekçi, Akademisyen Prof. Dr. Fatima Neşe Kaplan, Oyuncu Rojda Demirer

Kısa Film Yarışma Ana Jürisi (Almanya)

Yapımcı, Yönetmen Jutta Feit, Besteci, Yapımcı Christoph Rinnert, Senarist , Yapımcı Moritz Becherer

2026’nın MOTTOSU; KÜLTÜRLERİN ORTAK DİLİ: SİNEMA

Bu yılın mottosu “Kültürlerin Ortak Dili: Sinema.” Festivalde, güncel ve evrensel konulara odaklanan etkinliklerin yanı sıra, 16 Haziran’da Filmhause’de, engelli sinemacıların film sektöründeki yerini, üretim süreçlerinde karşılaşılan fiziksel ve yapısal engeller ve kapsayıcı sinema anlayışının ele alınacağı “Sinema Engel Tanımaz” toplantısı düzenlenecek. Türk Alman yapımcıların biraraya geleceği görüşmelerin de gerçekleşeceği festivalde, Goethe Üniversitesi’nde öğrencilere masterclass’lar da düzenlenecek.

SINIRLAR ÖTESİ SİNEMA

Festival bu yıl da yalnızca Frankfurt’la sınırlı kalmayacak. Offenbach, Wiesbaden, Dietzenbach, Rodgau, Rödermark, Langen, Ober-Ramstadt, Ginsheim-Gustavsburg, Hofheim ve Neu-Isenburg gibi pek çok şehirde düzenlenecek gösterimlerle Türk sineması geniş bir coğrafyada izleyiciyle buluşacak. Ayrıca, sanatçı seyirci buluşmaları, açık hava sinemaları, araba sineması, okulda düzenlenecek özel gösterim ve huzurevi buluşmaları da hayata geçirilecek.

26. Uluslararası Frankfurt Türk Film Festivali, Almanya merkezli Kültürlerarası Transfer Derneği (Interkultureller Transfer e.V.) tarafından organize ediliyor. Festivalin hayata geçirilmesinde Hessen Eyaleti Bilim ve Sanat Bakanlığı ile T.C. Kültür ve Turizm Bakanlığı'nın yanı sıra, Frankfurt Büyükşehir Belediyesi, T.C. Frankfurt Başkonsolosluğu, Hessen Film ve Medya Kurumu ile Frankfurt Belediyesi Çok Kültürlülük Dairesi’nin ve festivalin Türkiye proje ortağı KADİM’in ( Taha Feyizli) değerli katkıları bulunuyor. Her biri, kültürlerarası diyaloğun güçlenmesine ve Türk sinemasının Avrupa'daki görünürlüğünün artmasına önemli ölçüde destek sağlıyor.

Başrollerini Ayça Ayşin Turan, Ekin Koç ve Feyyaz Şerifoğlu’nun paylaştığı “Muhtemel Aşk”ın teaser’ı, şimdiden merak konusu oldu. Greenbox teknolojisiyle gerçekleştirilen çekimler, dizinin farklı ve iddialı atmosferine dair ilk ipuçlarını verdi.

Kariyer hedefleri, duygusal çatışmalar ve beklenmedik karşılaşmalar arasında şekillenen “Muhtemel Aşk”, izleyiciyi modern ilişkilerin karmaşık dünyasına davet edecek. Aşk ile mantık arasında sıkışan karakterlerin hikâyesi, sürpriz gelişmeler ve değişen dengelerle dikkat çekecek.

Kadrosunda ayrıca Cansel Elçin, Evrim Doğan, Hayal Köseoğlu, Müge Bayramoğlu, Ege Erkal, Bahtiyar Memili, Melis Minkari, Selen Domaç, Melisa Berberoğlu, Tugay Erdoğan ve Özgür Berber’in yer aldığı “Muhtemel Aşk” çok yakında SHOW TV’de!

34. Bölümde Neler Yaşanacak?

Öğrendiklerinden sonra Zeynep tamamen yıkılmıştır. Kamil ne yaparsa yapsın, ona derman olamaz. Kamil, Zeynep’i ayağa kaldırmayı başarabilecek midir?

Azil henüz pes etmemiştir. Zeynep’in gerçekleri öğrenmesinden sonra daha da saldırganlaşır. Azil’in yaptığı planlar başarılı olacak mıdır?

Arafköy’e çok önemli bir gurme gelir. Bu gurme, Cennet Otel ve Şeref Otel arasında bir mücadeleye sebep olur. Kuzenler, Şeref’e karşı başarılı olabilecek midir?

Cennetin Çocukları yeni bölümüyle bu akşam saat 20:00'de TRT 1’de…

Başrollerini Ayça Ayşin Turan, Ekin Koç ve Feyyaz Şerifoğlu’nun paylaştığı “Muhtemel Aşk”ın okuma provasından renkli anlar dikkat çekerken, oyuncular arasındaki uyum da şimdiden merak uyandırdı.

30’lu yaşlarında, kariyer basamaklarını kendi emeğiyle tırmanan Defne (Ayça Ayşin Turan), annesinin ona öğrettiği gibi hayatını hep kendi ayakları üzerinde kurmuştur. Güçlü, kontrollü ve alıştığı düzenden vazgeçmeyen Defne, bir gün aslında ne kadar yorulduğunu ve yalnızlaştığını fark eder. Belki de artık hayatında ilk kez gerçekten âşık olmanın zamanı gelmiştir.

Ancak karşısına çıkan iki adam, her şeyi altüst edecektir. Kadir’in (Ekin Koç) doğrudan ve sarsıcı tavrı ile Tolga’nın (Feyyaz Şerifoğlu) dengeleri değiştiren oyunları arasında kalan Defne için artık hiçbir şey eskisi gibi olmayacaktır. Yanlış anlaşılmalar, kıskançlıklar, meydan okumalar ve kaçtıkça büyüyen bir çekim; izleyiciyi tutkulu bir aşk hikâyesinin içine çekecek.

Kadrosunda ayrıca Cansel Elçin, Evrim Doğan, Hayal Köseoğlu, Müge Bayramoğlu, Ege Erkal, Bahtiyar Memili, Melis Minkari, Selen Domaç, Melisa Berberoğlu, Tugay Erdoğanve Özgür Berber’in yer aldığı “Muhtemel Aşk”ın hazırlıkları tüm hızıyla devam ediyor.

“Muhtemel Aşk” çok yakında Show TV’de.

Ocak ayında İngiltere merkezli olarak kurduğu Uzal Media Co. ile sektöre hızlı bir giriş yapan Selin Uzal, şirketin kuruluş sürecindeki ilk projesiyle Trieste Film Festivali bünyesindeki GamesxFilm Innovation Hub’a seçilmişti. İtalya’daki festival kapsamında düzenlenen “Oyun ve Film İnovasyonu” workshop’unda uluslararası yapım ve oyun şirketleriyle bir araya gelen Uzal, proje aşamasındaki yeni iş birliklerinin de temelini atmıştı. Bu başarının ardından yönünü Cannes’a çeviren genç yapımcı, film endüstrisinde kadın hakları ve fırsat eşitliğini savunan iki büyük organizasyonda yapımcı kimliğiyle boy gösterdi.

Film dünyasının buluştuğu Hotel Martinez’de üç gün boyunca süren etkinliklerde, içerik dünyasındaki kadınların karşılaştığı ekonomik ve sosyolojik bariyerler masaya yatırıldı. Yabancı sektör profesyonellerinin katıldığı panellerde yer alan Uzal, sinemada kadın eşitliği vizyonunu uluslararası seviyede hayata geçirmek için ilk adımlarını atmaya başladı.

IP Üretimi ve Cross-Media Vizyonu

Küresel pazarı hedefleyen Selin Uzal, oyun ve sinema dünyasının kesişim kümesinde (cross-media) yeni nesil bir IP (Fikri Mülkiyet) stratejisi geliştiriyor. Geliştirme aşamasındaki yenilikçi projeleriyle diğer medya ve yapım şirketlerinden stratejik olarak ayrışan Uzal, geleneksel kalıpların dışına çıkan bir üretim modeli benimsiyor.

Şirketin temel çalışma prensiplerinin başında kamera arkasındaki işçi hakları ve kadın haklarına saygı geliyor. Sektördeki hak ihlallerine ve eşitsiz çalışma koşullarına karşı net bir duruş sergilediklerini belirten Selin Uzal, adil bir çalışma ortamı yaratma noktasında örnek olmayı hedefliyor ve bu amaçla uluslararası sektörel oturumlara katılım sağlıyor.

Etik ilkelerin yanı sıra sinema, televizyon ve yeni teknolojilerin sınırlarını eriten hibrit bir yapı kurma vizyonuyla yola çıkan Uzal Media Co., portföyündeki projelerin hem beyaz perdede hem de farklı dijital mecralarda hayat bulabilmesi için çalışmalarını sürdürüyor. Öngörülü ve yenilikçi bir vizyonla kurulan şirket, önümüzdeki süreçte yeni projelerini sırasıyla duyurmaya hazırlanıyor.

İstanbul’un farklı hayatlarını ve çarpışan dünyalarını ekrana taşımaya hazırlanan proje; genç oyuncularla usta isimleri aynı hikâyede buluşturuyor. Feyyaz Duman, Nehir Erdoğan, İlker Aksum, Rahimcan Kapkap, Elçin Zehra İrem, Kaan Çakır, Yüsra Geyik, Öykü Gürman, Berk Ali Çatal, Cem Söküt ve Sacide Taşaner’in başrollerini paylaştığı yapımın geniş kadrosunda; Sena Mia Kalıp, Sezer Arıçay, Halil İbrahim Kurum, Doğan Can Sarıkaya, Kaan Akkaya, Efe Can Taşdelen, Can Kızıltuğ, İpek Çiçek, Oğulcan Çiftçioğlu, Şebnem Dokurel, Soner Cuger ve Yusuf Baymaz da yer alıyor.

Yönetmen koltuğunda Müge Uğurlar’ın oturduğu, senaryosunu Yekta Torun ile Hilal Yıldız’ın kaleme aldığı “Altı Üstü İstanbul”; dostlukların sınandığı, aşkların yön değiştirdiği ve herkesin kendi mücadelesini verdiği dünyasıyla izleyiciyi İstanbul’un karmaşık sokaklarında sürükleyici ve duygusal bir yolculuğa davet ediyor.

Altı Üstü İstanbul, yakında atv’de!

Dizinin konusu şöyle; Ali Cevher’in adamı Devran’la karşılaşır. Devran’ın elinden kaçmayı başaran Ali çok geçmeden başka bir tuzağa düşecektir. Devran’ın tehlike saçmakta olduğunu fark eden ve Ali için endişelenen ekibimiz, Devran’ın kuzeni üzerinden ona ulaşmaya çalışacaktır. O esnada Devran ise binlerce kişiyi etkileyecek tehlikeli bir planın peşindedir.

Ali’ye ulaşamayan ekibimiz onu bulmak için gerekirse Anadolu’yu karış karış gezecektir.

Arka Sokaklar yeni bölümüyle bu akşam saat 20.00'de Kanal D'de!

Güller ve Günahlar yeni bölümüyle bu akşam saat 20:00'de Kanal D'de!

Netflix, Kimler Geldi Kimler Geçti’nin merakla beklenen ve 8 Mayıs’ta Netflix’te izleyiciyle buluşacak 3. sezonunundan yeni kareler paylaştı.